高中美术《文人画》教学设计

　　高中美术《文人画》教学设计1

　　一、教学目标

　　知识与技能：了解文人画的特征，分析鉴赏文人画作品的不同角度，学会从艺术语言和艺术意趣等方面鉴赏文人画作品。

　　过程与方法：通过对作品《墨葡萄图》的观察、欣赏，以小组讨论的形式理解文人画笔墨交织、诗书画印、以形写神、抒情写意的特点，能够从不同方面对文人画作品进行鉴赏。

　　情感、态度和价值观：感受中国文人画的独特魅力，热爱优秀的传统文化。

　　二、教学重难点

　　重点：文人画的特点。

　　难点：体会中国文人画笔墨情趣，增强民族自豪感。

　　三、教学过程

　　(一)趣味情境导入

　　朗诵唐代诗人柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”提出问题：诗文给你怎样画面感?(空无、万籁寂静)

　　教师总结：通过此诗句，我们可以联想到马远的《寒江独钓图》。画面中一老翁独坐舟头垂钓之景，让我们感到意趣清冷而幽远。为什么古代文人骚客的诗画能达到如此契合的地步呢?引出课题《文人画》。

　　(二)作品内容识读

　　造型的形神表现

　　教师展示徐渭的作品《墨葡萄图》，提出问题：

　　①作品画面描绘了什么内容?画面中葡萄描绘的写实么?(描绘了葡萄垂落的景致;不写实)

　　②作品给你什么感受?(冷落、凄凉和萧瑟)

　　教师总结：《墨葡萄图》的画面之中绘有葡萄藤下串串垂涎欲滴的'葡萄，通过对于画面形神的描绘，表达了中国文人画的独特意境。

　　(三)形式语言审美

　　1.笔墨交织的审美趣味

　　教师请学生以小组为单位，结合《墨葡萄图》讨论问题：

　　①你认为画家在作画时，是小心翼翼还是信笔挥洒?(信笔挥洒，枝干是中侧锋并用，葡萄是用点染的方式表现)

　　②画家是如何用水墨描绘串串垂涎欲滴的葡萄?(水墨交融，层次丰富)

　　教师总结：在用笔上通过勾、勒、皴、擦等笔法变化，追求书法的书写感和情感表达。在用墨上，讲究墨分五色，以浓、淡、干、湿、焦来表现物象的主次、虚实变化和心绪。在笔墨关系上，强调笔为主导、墨随笔出，笔墨相辅相成，交相辉映，使笔墨的审美价值得到凸显。

　　2.诗书画印的有机结合

　　①《墨葡萄图》中题诗是哪首诗?(“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”)

　　②除了诗句以外，还有哪些其他元素?(印)

　　③题跋和压印在画面中有什么作用?(题跋可记录当时画家作画时的心情，压印可以证明画作所属)

　　教师总结：诗、书、画、印的完美结合是中国文人画成熟的标志，也是中国艺术特有的境界与魅力。诗、书、画、印的结合，不仅仅是画上题诗和画上题跋、压印的外在融合，而且是在画面中追求诗的意境，以书法的笔意塑造形象，将印章作为审美形式构成的元素，使诗、书、画、印有机结合，相得益彰。

　　(四)社会文化理解

　　抒情写意的价值追求

　　请学生结合徐渭的生平资料，思考问题：画家通过《墨葡萄图》想表达什么?(借物抒情、托物言志，表达画家怀才不遇的愤懑)

　　教师总结：中国文人画最重要的价值“画为心声”，通过画抒发胸臆、表达情感，中国文人画往往借用诗歌的“比兴”手法，借景抒情，寓意于物，追求情景交融、意象高远的艺术境界。个人情感、心绪和人生理想在画面中得到淋漓尽致的表达。并通过诗、书、画、印的有机结合，使文人画的视觉形式与内在意蕴在世界美术史上独树一帜。

　　(五)方法归纳应用

　　设置“中国画鉴赏家”的情境，请学生鉴赏“你最喜欢的文人画作品”，并从艺术语言、艺术意趣等多方面鉴赏。

　　(《荷塘忆旧图》的画面描绘了一人立于廊亭之中遥望荷塘之景。画面笔墨清新淡雅，并于画面上方题有“荷花开了，银塘悄悄新凉早，碧翅蜻蜓多少?六六水窗通，扇底微风。记得那人同坐，纤手剥莲蓬。”的诗句，体现艺术家对于旧友的无限思念。)

　　(六)小结升华作业

　　1.以回顾式的方式让学生回忆文人画的特征。

　　2.升华情感：中国文人画始终坚持以中华民族的优秀传统文化为根本，通过物象的描绘，寄托自己的精神，表达深层次的自我和人生理想，以中国文人画为代表的中国画以其独特的魅力屹立于世界艺术之林而不朽。

　　3.课后搜集文人画作品，下节课开展分享活动。

　　高中美术《文人画》教学设计2

　　一、说教材

　　分析教材是实现教学过程最优化的前提，因此，在授课前我对本课进行了较为细致的分析。

　　本课选自人民美术出版社高中美术鉴赏第二单元主题二，属于“美术鉴赏”模块。共分为2课时，今天我阐述的是第2课时，主要内容是通过欣赏文人画作品，了解文人画特征，感受其笔墨情趣。学会从不同角度对文人画作品进行赏析。通过学习进一步提高学生对传统艺术的审美判断能力，增强民族自豪感，传承发扬中华民族优秀传统文化艺术。

　　二、说学情

　　了解学生是教学的起点，因此，在备教材的同时，更要备学生。高中阶段的学生具有强烈的探究精神，他们思维活跃，见解独到，观察能力与感知能力也在逐步增强。在美术学习中也更加渴望了解本质性的美术理论方面的知识。针对这一特点，在教学中我会以活动探究的形式，着重引导学生欣赏文人画的笔墨情趣，总结其艺术语言，从不同的方面认识到美术作品的价值所在。

　　三、说教学目标

　　在理清教学内容，充分考虑学生个性的基础上，我制定了详实可行的教学目标，分别是：

　　知识与技能：了解文人画的特征，并学会从艺术语言和笔墨意趣等方面鉴赏文人画作品。

　　过程与方法：通过欣赏作品《墨葡萄图》《露气》两幅作品，了解文人画的特征，理解文人画笔墨交织、诗书画印、以形写神、抒情写意的特点。以小组讨论的形式赏析《西山无尽图》《荷石水禽图》，能够从不同角度对文人画作品进行鉴赏。

　　情感、态度和价值观：感受中国文人画的独特魅力，传承、发扬优秀的传统文化。

　　四、说教学重难点

　　突出重点、突破难点，是课堂教学的重要任务，因此我设立了本课的教学重难点。

　　重点为：文人画的特征。

　　难点是：体会中国文人画的笔墨情趣，提升审美判断能力，增强民族自豪感。

　　五、说教学方法

　　在本次授课中我选用了情景法、讨论法等不同教学方法融入我的教学，引导学生进行自主、合作、探究式的学习，通过行之有效的方法为学生打造良好的学习氛围。

　　六、说教学准备

　　为了更好的保证课堂效果，我还准备了多媒体课件、文人画作品等辅助我的教学。

　　七、说教学过程

　　根据美术鉴赏活动的规律和学生已有的认知特点，我将以“欣赏”为线索，通过以下六个环节将我的授课思路一一道来：

　　活动一：趣味情境导入

　　兴趣是激发学生学习动力的有效前提，为了充分调动大家的学习兴趣，我将通过一首小诗导入本课，请同学们倾听诗朗诵柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”并提出问题：这首诗给你怎样的画面感？能和哪幅画联系起来？学生踊跃发言后，我将和学生共同总结：这首诗让我们联想到马远的《寒江独钓图》，画面中一老翁独坐舟头垂钓之景，意境清冷而幽远。并追问：那为什么古代文人墨客的诗画能达到如此契合的地步呢？通过设疑的方式，激发学生的好奇心，并带着问题走进文人画的鉴赏，引出今天的课题《文人画》。

　　活动二：作品图像识读

　　美术课堂凸显视觉性，要求教师引导学生在“看”的基础上展开鉴赏学习，所以我将用多媒体展示《墨葡萄图》《露气》两幅作品，邀请学生观察并且思考：作品描绘了什么内容？又有何感受？这样的问题真可谓是一石激起千层浪，学生纷纷举手作答，我将对学生的回答予以肯定并总结：作品中的内容淋漓尽致地展现了画家的内心与性格，通过主观和客观的共同描绘，表达了中国文人画的独特意境，凸显“以形写神”的艺术意趣。通过这一环节可以帮助学生获得视觉感受，建立对于作品的初步认知。

　　活动三：形式语言审美

　　在学生对美术现象有了初步的视觉体验后，更重要的是能运用恰当的美术术语分析、解释和评价美术作品。因此，在形式语言审美环节，我会展示《墨葡萄图》引导大家仔细观察，并顺势提问：你认为画家在作画时，是小心翼翼还是信笔挥洒？运用了怎样的笔墨？同时请同学们以美术学习小组为单位思考交流。小组代表回答后我将适时总结：画家在用笔上通过勾、勒、皴、擦等笔法变化，追求情感的表达。在用墨上，讲究墨分五色，以浓、淡、干、湿、焦来表现物象的主次、虚实变化和心绪。在笔墨关系上，强调笔为主导、墨随笔出，笔墨相辅相成，交相辉映，使笔墨的审美价值得到凸显。

　　此时，学生的学习热情已经极为高涨，我会趁热打铁，请学生思考：画面中除了“墨葡萄”之外，还能发现什么？学生会回答：有题诗和印章。我会继续追问：诗和印在画面中有什么作用？在思维碰撞的火花中，我将和学生共同总结出：诗、书、画、印的`完美结合是中国文人画成熟的标志，也是中国艺术特有的境界与魅力。这不仅是画上题诗、题跋和押印的外在融合，更是在画面中追求诗的意境，以书法的笔意塑造形象，将印章作为审美形式构成的元素，使得诗、书、画、印有机结合，相得益彰。

　　在这一过程中，学生能够逐步掌握本节课的重点知识，学会表达和倾听，相互融合，相互补充，锻炼了合作探究的精神。

　　活动四：社会文化理解

　　任何优秀艺术作品的产生都离不开一定的创作背景，所以，我会请学生结合徐渭的生平资料，思考问题：画家通过《墨葡萄图》想表达什么？根据学生的回答，我顺势进行总结：中国文人画最重要的价值是“画为心声”，它往往借用诗歌的“比兴”手法，借景抒情，寓意于物，使得个人情感和人生理想在画面中得到淋漓尽致的表达。并通过诗、书、画、印的有机结合，追求情景交融、意象高远的艺术境界，使文人画的视觉形式与内在意蕴在世界美术史上独树一帜。以此来加深学生对于作品的深层理解。

　　活动五：方法归纳应用

　　美术课程注重实践性，为了能达到学以致用的效果，我会展示《西山无尽图》《荷石水禽图》两幅作品，同时设置“中国画鉴赏家”的交流活动，引导学生从作品的艺术形式、笔墨情趣、诗书画印交融等不同角度体会文人画的独特意境。最后我将进行点评和总结，便于学生进一步掌握欣赏的方法。

　　活动六：小结情感作业

　　“寓画于情，以情动人”，美术不仅是视觉的艺术，更是情感的艺术。因此，在课堂结束之际，我会带领学生总结本课核心知识，还会引导学生再次用心体会文人画始终坚持以中华民族的优秀传统文化为根本，寄托情怀，表达深层的自我和人生理想的情感。并请同学们课下搜集其他优秀的文人画作品，下节课共同交流分享。

　　八、说板书设计

　　在课堂信息传递中，板书是一种形象的无声语言，它能够帮助学生更好的从有声语言中获得知识，所以我的板书设计如下：

　　高中美术《文人画》教学设计3

　　教学目标

　　知识与技能：使学生了解文人画的基本概念、发展历程、主要代表人物及其作品特点。

　　过程与方法：通过欣赏分析、讨论交流、实践创作等教学活动，培养学生对中国传统绘画的鉴赏能力和审美情趣。

　　情感态度与价值观：激发学生对中国传统文化的兴趣和热爱，理解文人画背后的文化内涵和哲学思想，培养学生的文化自信和人文素养。

　　教学重点与难点

　　重点：文人画的.艺术特色、代表画家及其作品赏析。

　　难点：理解文人画中“写意”与“抒情”的深层含义，以及文人画与文人士大夫精神的内在联系。

　　教学准备

　　多媒体课件：包含文人画发展历史、代表作品图片、画家简介等。

　　实物或图片资料：文房四宝（笔、墨、纸、砚）、文人画复制品或高质量图片。

　　绘画材料：供学生实践用的毛笔、宣纸、墨汁等。

　　教学过程

　　一、导入新课（约5分钟）

　　通过展示一幅著名的文人画作品，如元代黄公望的《富春山居图》，引导学生初步感受文人画的风格特点，激发学习兴趣。

　　二、讲授新知（约20分钟）

　　文人画概述：解释文人画的概念，强调其不仅是绘画技巧的表现，更是文人情感与哲思的传达。

　　历史发展：简述从唐宋到明清文人画的发展脉络，介绍不同时期的代表画家和作品。

　　艺术特色：详细讲解文人画的“写意”手法、构图特点、色彩运用及题跋文化。

　　代表人物与作品赏析：选取几位关键人物（如苏轼、文徵明、八大山人）及其代表作进行深入分析，强调其艺术成就和文化影响。

　　三、小组讨论（约15分钟）

　　分组讨论：文人画与宫廷画、民间画的区别；文人画如何体现文人的生活态度和哲学思考。

　　每组选派代表分享讨论成果，教师点评总结。

　　四、实践操作（约20分钟）

　　引导学生尝试使用文房四宝，模仿文人画的风格进行简单的山水或花鸟小品创作。

　　教师巡回指导，鼓励学生发挥创意，体验文人画的创作乐趣。

　　五、总结评价（约10分钟）

　　总结本节课学习要点，强调文人画的文化价值和精神内涵。

　　展示学生作品，进行积极评价，鼓励学生分享创作心得。

　　六、作业布置

　　阅读拓展：选择一位文人画家，深入了解其生平和艺术风格，撰写一篇小论文或报告。

　　创作实践：鼓励学生利用课余时间，继续探索文人画技法，完成一幅更完整的作品。

　　教学反思

　　课后，教师应根据课堂互动情况、学生作业反馈等进行反思，评估教学目标是否达成，学生在哪些方面表现出色，哪些方面需要进一步加强指导，以便在后续的教学中做出相应调整。